Los créditos de la película son muy sencillos. Un fondo rojo sobre el que van apareciendo todos los nombres fijos, de color blanco blanco, en chino y posteriormente en alfabeto occidental. Acompañados de un tema llamado Yumeji´s Theme compuesto especialmente para la ocasión por Tony Leung.
Gráficamente funcionan, pero creemos que no tienen mucho que ver con la película y nos gustaría darles otro aire, hacer algo con ellos que pueda transmitirnos alguno de los sentimientos y sensaciones que produce el film. Definitivamente algo más sutil que el blanco sobre rojo.
Además y debido a nuestras limitaciones obvias, en principio los textos estarán escritos en alfabeto occidental.
En los videos a continuación se pueden ver los créditos originales de la película:
Comienzo:
Fin: ( desde el minuto 3.21)
CARTEL
La productora de In the Mood for Love distribuyó varias posibilidades de cartelería. La más utilizada por prensa,cine,carátulas,etc. fue la arriba expuesta,pero hay otros carteles que circulan; como el que se distribuyó en Japón, y el que se hizo después del festival de Cannes .
En los tres carteles aparecen siempre los dos protagonistas de la película como factor común y una predominante clara de color,el rojo,en especial en los dos primeros carteles nombrados.
A nosotras no nos parece que esa dominante de color sea apropiada, ya que tiene poco que ver con la cuidada y delicada fotografía de la película. Por ello, creemos que sería más apropiada una estética más sutil,con colores más velados.
Hay un cartel más que se diseñó para la redición de la película en dvd que contiene escenas inéditas,extras,mejor calidad de audio,etc. que se acerca más a nuestra idea de cartel.
Por eso vamos a intentar crear nuestro propio cartel a partir de un fotograma sacado de la película creando a nuestro parecer un cartel más apropiado.
ESTÉTICA
Como primer punto para empezar a reelaborar los créditos y el cartel de la película hemos centrado nuestra atención en la estética general del film para poder establecer una relación entre ambos.
El director nos presenta una visualmente exquisita obra de cámara, dentro de una atmósfera de claustrofóbico deseo, un film bañado de encantadora belleza física y de una infinita tristeza. Para ello cuenta con su habitual director de fotografía, el australiano Christopher Doyle, acompañado de Mark Li, que han conseguido captar una cálida atmósfera cromática, sensual y erótica. Nos llama la atención su utilización del dúo tono en casi todas las escenas , en las que suele mezclar un color calido con el verde u azul creando un ambiente muy especial.
Un film que transpira elegancia, que recrea magistralmente el glamour de una época y de un lugar: genial el set de las habitaciones, con su papel pintado floreado y geométrico, exponente de un op-art que se reproduce en los incontables quipaos que luce Maggie Cheung.
El director nos presenta una visualmente exquisita obra de cámara, dentro de una atmósfera de claustrofóbico deseo, un film bañado de encantadora belleza física y de una infinita tristeza. Para ello cuenta con su habitual director de fotografía, el australiano Christopher Doyle, acompañado de Mark Li, que han conseguido captar una cálida atmósfera cromática, sensual y erótica. Nos llama la atención su utilización del dúo tono en casi todas las escenas , en las que suele mezclar un color calido con el verde u azul creando un ambiente muy especial.
Un film que transpira elegancia, que recrea magistralmente el glamour de una época y de un lugar: genial el set de las habitaciones, con su papel pintado floreado y geométrico, exponente de un op-art que se reproduce en los incontables quipaos que luce Maggie Cheung.
PROYECTO: Planteamiento y primeras conclusiones.
Nuestro grupo está compuesto por; Blanca Casla, Lucía García y Paloma Téllez.
Se nos propuso como trabajo rehacer por completo la imagen corporativa asi como los titulos de credito y los de cola de una película a elegir pero con una temática cotidiana como requisito. Por ello, optamos por un tipo de película con una estética muy marcada y peculiar. En nuestro caso, la película escogida se desarrolla íntegramente en un ambiente muy casero, en un bloque de vecinos. Su título es “IN THE MOOD FOR LOVE”, y está dirigida por el director honkonés Wong Kar Wai.
La película trata una historia de amor imposible narrada con sutileza y elegancia. El deseo de sugerir y no mostrar es constante en todas y cada una de sus escenas.
Nos decidimos por dicha película sobre todo por las posibilidades estéticas que posee y el gusto y sensibilidad con el que se cuenta la historia.
En definitiva destacamos de dicha obra una serie de recursos estilísticos como el color, la delicadeza de los movimientos y la sutileza de las imágenes para desarrollar a partir de ahí nuestro proyecto subrayando todo lo bueno que posee la película y dejando de lado aquello que no nos aporta nada.
Se nos propuso como trabajo rehacer por completo la imagen corporativa asi como los titulos de credito y los de cola de una película a elegir pero con una temática cotidiana como requisito. Por ello, optamos por un tipo de película con una estética muy marcada y peculiar. En nuestro caso, la película escogida se desarrolla íntegramente en un ambiente muy casero, en un bloque de vecinos. Su título es “IN THE MOOD FOR LOVE”, y está dirigida por el director honkonés Wong Kar Wai.
La película trata una historia de amor imposible narrada con sutileza y elegancia. El deseo de sugerir y no mostrar es constante en todas y cada una de sus escenas.
Nos decidimos por dicha película sobre todo por las posibilidades estéticas que posee y el gusto y sensibilidad con el que se cuenta la historia.
En definitiva destacamos de dicha obra una serie de recursos estilísticos como el color, la delicadeza de los movimientos y la sutileza de las imágenes para desarrollar a partir de ahí nuestro proyecto subrayando todo lo bueno que posee la película y dejando de lado aquello que no nos aporta nada.
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